Dag elabora delle composizioni polimateriche che tengono conto di oggetti residuali destinati all’oblio.
In effetti , l’artista casertano riprende,in modo autonomo, quella cultura del rifiuto, nella sua doppia accezione, cioè come manufatti usurati e nel senso di opposizione dell’attuale sistema degli oggetti , che ha caratterizzato tutto il ‘900, a partire dall’objet trouvè dada-surrealista,fino all’esperienza della “junk-art” e il “nouveau realismè”. In particolare, ci sono rimandi all’opera di Louise Nevelson , autrice di assemblaggi lignei di grande espressività, ai “Plurimi” di Emilio Vedova, saturi di quella materia informale-esistenziale che sconfina nel lirismo puro,al “Marzbau” di Kurt Schwitters, un glossario di oggetti fuori uso che riscrive una nuova forma della comunicazione, lontana dalla mercificazione del linguaggio.
Dag utilizza materiali come : tessuti, legno, chiodi, lamiere, colori e quant’altro serva a ridefinire strutturalmente un codice espressivo dall’impianto ecologista e fortemente critico verso il consumismo. Noi siamo immersi in un mare di oggetti, molti dei quali assolutamente superflui.
I nostri bisogni sono in gran parte indotti e tale fenomenologia si riflette sul nostro modus vivendi ,influenzando anche le modalità comunicative che usiamo abitualmente. La percezione del mondo manca di filtri, di apparati critici che permettano una giusta collocazione dei fenomeni, una loro interpretazione estensiva che possa evolvere il materiale sensibile introiettato in significati funzionali alla comprensione dei meccanismi sociali che condizionano la vita. L’autore riflette nelle sue opere questo “genocidio culturale” di pasoliniana memoria, proponendo in maniera esplicita la
disarmonia profonda che ristagna in quasi

Esse posseggono calde ed intense vibrazioni che percorrono l’animo del fruitore provocandogli sensazioni profonde ed ancestrali.

L’impianto cromatico risulta eccelso e sempre ben equilibrato, il tratto deciso e conforme.

Giuseppe De Angelis dona prova di grande maestria compositiva.”

Dott. Dino Marasà
Critico d’arte Rivista Boè

L’energia delle qualità artistiche di De Angelis irrompe sulla scena che di volta in volta disegna un percorso da interpretare: un sentimento dell’inatteso fibrilla in chi crea e in colui che osserva.

La visione è catturata dall’ardore sensuale e dagli accenti forti che contengono frammenti del suo sentire e trasparenze di senso che appartengono al nostro comune quanto speciale mondo artistico.”

“Colori e pensieri”
Dott.ssa Liliana Nobile
Critica d’Arte Rivista Boè

Si vive e si nuota in un limbo dell’oscura concretezza porta verso l’inconoscibile dell’immateriale. Il corpo muta adattandosi al nuovo sentire elettronico dei mezzi comunicativi. Si comunica attraverso un linguaggio frammentato e sincopato che esprime le difficoltà del vivere e del capirsi. L’arte di DAG si trova in mezzo al fiume. Egli è alla disperata ricerca di espressioni che significhino qualcosa, che rendano il ruolo dell’artista meno elitario e più funzionale al caos che è intorno a noi. La sua matericità frammentata attraverso l’estetica, produce e veicola idee,i concetti, funzionando da interfacce dell’ intelligenza collettiva. Egli usa, per questo, nuove strutture formali, nuove soluzioni; si invertono i parametri della struttura dell’opera, laddove l’opera ipermaterica finisce per somigliare ad un quadro informale ed il dipinto ricorda una scultura tirata via in fretta. Conta aprire la mente, essere permeabili ad una immagine funzionale a quella componente del fantastico che esiste dentro di noi. Libera dai rigidi schematismi, l’arte di De Angelis, anche se la struttura formale sembra suggerire il contrario, affronta la scommessa del linguaggio immateriale del prossimo millennio mettendo in discussione tutto; dalla sua essenza concettuale alle forme, al modo di relazionarsi con il soggetto. Ecco, qui sta, probabilmente, la vera sfida di questo